如果是一段戏，很精彩，没有废片，这不难找。一部90分钟的电影，时间太短，结构本就紧凑，想表现的东西太多，没有废片也属正常。但是一部电视剧如果说想做到没有废片，至少在我看来是很难的。固然编剧在写剧本的时候，都是起承转合设置情节。但是其实就我的看剧经验来说，冗余可以说在绝大部分的时候都随处可见，甚至是好几集得水。

但是新世纪福音战士做到了，即使是不止出现了一次的长达1分钟的停顿，即使是因为经费不够了，只能做成黑白线条草稿。作为一部每集20分钟，长达26集的中长番动画，在我的观影的经历里能做到这种极致的，可以说，屈指可数。

从前我并不明了，但是自从自己也做了这一行，成为一个原画师，成为一个镜头背后的演员，我才越来越能够切身体会到，要做到这样的极致有多么艰难。甚至不是艰难可以带过的，至少就我看来，根本已经属于不可能完成的任务。

手绘动画是一个绝对集体劳动的结晶，它的不可控，在我看来超过了真人剧，导演没办法达到像真人导演那样的可控度。

emmmm……这样说可能不太准确。毕竟真人不可控的东西也有很多，二者的方向不太一样。但是就我这10来年的作画经验来说，虽然我没有做过动画导演，但是已经到了哪怕你要求我复刻它，都要崩溃的地步，更不要说完全独立地表达，尤其是意识层面的感受。

所以蒋导，对你来说，你是可以有意识地去设计构造这些表达，或者说难道就像新世纪福音战士的导演一样？我更倾向于他是在技能点几乎点满以后，夹杂着很多潜意识层面，通过极致的追求向观众传达出来的一种，属于附加值属性的情感表达。这才导致他时隔经年之后几乎没有办法共情当时的自己，甚至已经没有办法看懂自己当初做了什么。”

“其他的导演怎么想怎么做我不知道，我想不同的导演之间应该是不一样的。其实我跟你之间的思维方式是很像的，对我来说，首先一定是对整部片子的底层逻辑，世界观的构造绝对清晰，不能停留在表层的展现故事本身。故事只是载体，只是表现那个底层逻辑的客体而已，如果故事只是故事的话，那必定会流于形式。

当然了，其中还要竭尽全力避免一种我要摁着你的头，告诉你什么的欲望。不应该让观众感受到我在说教，我拍这个片子就是为了告诉你这么个道理。

我也同意你的观察。在本身立意明确，故事严谨完整的情况下，如果想要做出额外的情感输出，那确实只能靠每一个镜头的极致完善。

而事实上，可能大部分的时候我们连最基本的故事框架和人物设计都是缺失的，不够真实的，更不要谈在真实拍摄的时候，会碰到的太多的硬件的限制。

这一点，我想对于你们的动画制作来说可能相对会好一点。”

卫 ：“确实如此。虽然都是团队作业，但是各有各的长短，各有各的难处，相似却又不同，会有不同的纠结的方向。大家都是在竭尽全力，想尽办法努力攻关各自的课题。”

蒋：“这是团队作业难以避免的问题：你没有办法对自己想要表达的东西做到100%的控制。我们永远在做减法。减着减着，减多了，它就会失去它原本的味道。妥协是一个很可怕的东西，从一百减去一的时候还毫无所觉，但是当减到九十，八十，七十的时候呢？”

卫：“而且，就像化学合成一样，事实上每个步骤也就是每个流程之间的算法其实是乘法。即使每一个都能做到90%，但是当有10个流程的时候，结果那就会相当惨烈了。”

蒋：“一部优秀的作品必然是每一个部门协同合作，全都优秀的结果。”

卫：“一部烂片只需要一个环节搞砸就可以了。”

蒋：“确实如此。”

卫：“唉，难以想象，当初那样穷极的表达，到底需要多么丰满的原型，才能在经过那么多减法和乘法之后，还能做到那样的极致。有的时候不得不感慨人的精神力的无限可能，一个人怎么可以有那么大的能量输出啊。”

蒋：“只能说，绝非凡品。”

卫：“这让我不得不相信为何科学技术的发展在前进，但是有些东西依然无法复刻。”

“卫老师不必如此自谦，你也有很大的能量啊。”楚城探头。

“这我可没发现。如果说像我这么苟苟赖赖地活着，都可以被归类为大能量的话，会让我怀疑这个地球可能真的盛不下这么多人，太炸了，早该炸了。”卫青摇头。

“准备第二场了!”蒋然发号施令。